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A propos

Créée en 2018, la Galerie Miyu est la première galerie européenne entièrement dédiée aux auteurs de cinéma d’animation.

Contemporaine et internationale, elle valorise le travail plastique de ses artistes.

La création de films d’animation génère de nombreuses images : peintures,
storyboards, croquis et recherches, feuilles d’animation, décors,
jusqu’aux images définitives du film. C’est cette matière graphique, ces trésors méconnus de la création animée, qui seront présentés.

Contacts

Galerie Miyu
Cécile Noesser

01 88 32 91 77
galerie@miyu.fr

4 rue d’Enghien
75010 Paris
France

Visite sur RV, du mardi au samedi.

Visit by appointment, from Tuesday to Saturday

A propos

Créée en 2018, la Galerie Miyu est la première galerie européenne entièrement dédiée aux auteurs de cinéma d’animation.

Contemporaine et internationale, elle valorise le travail plastique de ses artistes.

La création de films d’animation génère de nombreuses images : peintures,
storyboards, croquis et recherches, feuilles d’animation, décors,
jusqu’aux images définitives du film. C’est cette matière graphique, ces trésors méconnus de la création animée, qui seront présentés.

Contacts

Galerie Miyu
Cécile Noesser

01 88 32 91 77
galerie@miyu.fr

4 rue d’Enghien
75010 Paris
France

Visite sur RV, du mardi au samedi.

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Boris Labbé

Biographie

Boris Labbé est né en 1987 à Lannemezan (Hautes Pyrénées). Il vit et travaille entre la France et l’Espagne (Madrid). Etudiant à l’école du cinéma d’animation d’Angoulême (EMCA) jusqu’en 2011, il est ensuite membre de l’Académie de France à Madrid, résident à la Casa de Velázquez (2011-2012), en résidence à la HEAR – Haute école des arts du Rhin (oct – déc 2013), résident à CICLIC Région Centre (avr – déc 2014), à l’ESCY d’Yssingeaux (nov 2015 – avr 2016) en partenariat avec la DRAC Auvergne et VIDEOFORMES,

au programme Q21 de Vienne (Autriche, 2018), au Tenjinyama Art Studio à Sapporo en partenariat avec l’Institut français (Japon, 2018), à la Cinémathèque québécoise (Montréal, 2019), et au festival Vidéoformes (2020).

.
Ses travaux ont été montrés en exposition d’art contemporain en France, en Espagne, au Canada et au Japon ainsi que dans plus d’une centaine de festivals de cinéma internationaux.
La démarche d’animation expérimentale du réalisateur et illustrateur Boris Labbé se veut thématique et illustre la palingénésie, notion faisant à la fois appel à la boucle et à la régénération: retour cyclique de mêmes évènements, réapparition régulière de caractères ancestraux et retour éternel à la vie.

Expositions solo

2020: Monade, installation, chapelle de l’oratoire, Clermont-Ferrand, festival Vidéoformes

2016 : Rhizome, Millennium Point, Flatpack Film Festival, Birmingham, GRB.
2016 : Animation Cabin 2, Au Praxinoscope, Tokyo, JPN.
2016 : Danse macabre, Cinémathèque Québécoise, Montréal, CAN.
2012 : Cluster # 3, Espacio Trapézio, Madrid, ESP.

Filmographie

La Chute, Sacrebleu Productions, 2018

Orogenesis, Production Boris Labbé, 2016

Any Road, GRAME – Ministère de la Culture, 2016

Rhizome, Sacrebleu Productions, 2015

Installation Danse Macabre,  Boris Labbé Production, 2013

Vanité, Boris Labbé Production, 2012

Caverne, EMCA, 2011

Kyrielle, EMCA, 2011

Cinétique, EMCA, 2011

Il(s) tourne(nt) en rond, EMCA, 2010

Masque visage, EMCA, 2010

ÉROS & THANATOS, Boris Labbé Production, 2009 – 2011

Prix (sélection)

Kyrielle : Special Jury Award, Annecy festival

Danse macabre : Best video installation, Multivision festival, Saint-Pétersbourg

Biographie

Boris Labbé est né en 1987 à Lannemezan (Hautes Pyrénées). Il vit et travaille entre la France et l’Espagne (Madrid). Etudiant à l’école du cinéma d’animation d’Angoulême (EMCA) jusqu’en 2011, il est ensuite membre de l’Académie de France à Madrid, résident à la Casa de Velázquez (2011-2012), en résidence à la HEAR – Haute école des arts du Rhin (oct – déc 2013), résident à CICLIC Région Centre (avr – déc 2014), à l’ESCY d’Yssingeaux (nov 2015 – avr 2016) en partenariat avec la DRAC Auvergne et VIDEOFORMES,

au programme Q21 de Vienne (Autriche, 2018), au Tenjinyama Art Studio à Sapporo en partenariat avec l’Institut français (Japon, 2018), à la Cinémathèque québécoise (Montréal, 2019), et au festival Vidéoformes (2020).

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Ses travaux ont été montrés en exposition d’art contemporain en France, en Espagne, au Canada et au Japon ainsi que dans plus d’une centaine de festivals de cinéma internationaux.
La démarche d’animation expérimentale du réalisateur et illustrateur Boris Labbé se veut thématique et illustre la palingénésie, notion faisant à la fois appel à la boucle et à la régénération: retour cyclique de mêmes évènements, réapparition régulière de caractères ancestraux et retour éternel à la vie.

Expositions solo

2020: Monade, installation, chapelle de l’oratoire, Clermont-Ferrand, festival Vidéoformes

2016 : Rhizome, Millennium Point, Flatpack Film Festival, Birmingham, GRB.
2016 : Animation Cabin 2, Au Praxinoscope, Tokyo, JPN.
2016 : Danse macabre, Cinémathèque Québécoise, Montréal, CAN.
2012 : Cluster # 3, Espacio Trapézio, Madrid, ESP.

Filmographie

La Chute, Sacrebleu Productions, 2018

Orogenesis, Production Boris Labbé, 2016

Any Road, GRAME – Ministère de la Culture, 2016

Rhizome, Sacrebleu Productions, 2015

Installation Danse Macabre,  Boris Labbé Production, 2013

Vanité, Boris Labbé Production, 2012

Caverne, EMCA, 2011

Kyrielle, EMCA, 2011

Cinétique, EMCA, 2011

Il(s) tourne(nt) en rond, EMCA, 2010

Masque visage, EMCA, 2010

ÉROS & THANATOS, Boris Labbé Production, 2009 – 2011

Prix (sélection)

Kyrielle : Special Jury Award, Annecy festival

Danse macabre : Best video installation, Multivision festival, Saint-Pétersbourg

Artiste

Artistes
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